浓、淡、润、澡，不仅影响作品章法——整体布白的艺术效果，而且对作者贯注于作品中的思想感情以及意境的表现。

墨分五色

技法名。指以水调节墨色多层次的浓淡干湿。语出唐代张彦远《历代名画记》：“运墨而五色具。”“五色”说法不一，或指焦、浓、重、淡、清；或指浓、淡、干、湿、黑；也有加“白”，合称“六彩”的。实际乃指墨色运用上的丰富变化。清代林纾用等量的墨汁，放置在五个碗内分别加以不等量的清水，用以作画来区分浓淡，理解不免机械。

①浓墨，苏东坡：“须湛湛如小儿目睛乃佳“‘给人以笔沉墨酣，富于力度，神凝韵厚，力逶纸背之感。故浓墨能表现出雄健刚正的内蕴气度，可以表达一种端严，激昂，高亢的情绪。

注：用浓墨，应以墨水凝滞笔毫为度，用笔必须沉劲在纸内而不能浮在纸面。

②淡墨，淡墨给人以淡雅古逸之韵味，但淡墨不宜太淡，掌握不好易伤神采；一般宜用于草、行书创作，但不宜作篆，隶，正书。

⑴用墨法结合笔法表现线条的艺术情趣

▲使用淡墨的三种方法：

A、以水稀墨；

B、先醮浓墨，再调以清水后运笔；

C、润笔后，笔尖醮墨。（当想要表现清和静雅的意境时，使用淡墨往往会取得较为意外的效果。）

◆注意对水份的把握及运笔时力度和速度的调整。

③枯墨，唐·孙过庭《书谱》：“带燥方润，将浓遂枯”。指的就是枯墨的用法。枯墨的使用常常会出现飞白、枯笔和渴墨的效果,这三个效果是书家在创作中经常运用到的三种笔法；

飞白：其特征是笔触中丝丝露白，是欣赏者常谈到的“很有味道”。

枯笔：用干枯笔墨表现出笔画，能较好体现沉着痛快的气势和古拙老辣的笔意；运笔时，用笔毫迅猛磨檫纸面，使笔画呈现毛而不光的笔触。

渴墨：是指笔毫以迅疾遒劲的笔势笔力磨檫纸面而形成枯涩苍劲的墨痕。

运用“枯笔”与“渴笔”这两种笔法，可以赋予作品丰富的内涵、意境，表现出苍古雄峻的风格特点。

④润墨：古人形容这种富于韵味的墨法为：“润含春雨”。

润墨是指润泽的墨色从点画中微微润晕化开。润墨需快捷灵动，不可凝滞，使点画有丰腴圆润而不觉浓肥的韵致。

▲润墨适宜表现外柔内刚，劲秀峻爽的意境，较宜运用在行、草书的创作。

总结：墨法并非一成不变。只有在掌握笔法的基础上，沉酣墨池，漫润先哲，功夫精熟才能水到渠成。在创作当中，几种墨法需融会贯通，灵活运用。使作品墨色淋漓尽致。变化多端。

（通常初学者对墨水的把握通常是最大的难题，学习时可要求用笔顺着笔毫在墨盘上顺锋刮30次，将醮好的墨水挤到少量时再下笔）

⑵把握落笔方向的控制

目的：控制笔毫落纸时笔尖的指向与指向的调整。

⑶力量的控制

目的：判断、控制书写时所使用的力量

①“指力”“腕力”；

②不当地用力只会使运笔僵化，线条呆板滞化

要求：①书写长横线，线条要求平直、均匀、指，腕，臂尽量放松。

②随线条的增加，适当的加以力量，应有自己为自己制造阻力的感觉。

⑷线条的质感：

目的：对线条质感的感受与控制。

①质感是线条的质地，它取决于包裹线条的轮廓线（边框）的细微变化与线条的内部的细微变化（浓、淡、枯、润）

②通过平稳移动，故意颤抖、由于用力过大而颤动等，对线条进行调整。

要求：

①仔细观察并体会每一线段在心中引起的不同感觉，并判断其书写的速度及力量。

②分析纸的质量，墨与水的比例，力度与速度及运用方式上的变化。