郑燮《墨竹图》

清代，

纸本，纵100厘米，横58厘米。现藏西安博物院。

  郑燮（1693－1765）清代书画家、文学家。字克柔，号板桥，世籍苏州，明洪武间，迁居兴化，遂为江苏兴化人。少孤贫，天资奇纵，慷慨啸傲，超越流辈。应科举圣祖康熙秀才、世宗雍正举人、高宗乾隆元年（1736）进士，官山东潍县令，因助农民胜诉及办理赈济，得罪豪绅，遭罢官。做官前后均居扬州卖画，为扬州八怪之一。工书法，以篆、隶体参合行楷，非古非今，非隶非楷，自称“六分半书”。有纵横错落，瘦硬奇峭之致，自成体貌。但康有为评其书：“乾坤之世，已厌旧学，冬心、板桥，参用隶笔，然失则怪，此欲变而不知变者。”擅画兰竹，以草书中坚长撇法运笔，多不乱，少不疏，体貌疏朗，笔力劲峭，自称“四十不谢之兰，百节常青之竹，万古不败之石，千秋不变之人”，借以寄托其坚韧倔强的品性。
 板桥画竹、白石画虾、悲鸿画马，这已成为老百姓的一个常识和口头禅。郑燮是扬州画派的主要画家，也是一位极具百姓意识和人文主义精神的画家。这在他的作品题画诗中屡见不鲜。在斯图中，我们同样可以看出板桥居士的这种怜弱惜贫的人文精神，他有一首题画诗曰：“十年不到家园去，乱竹丛生应若斯，纵有并州剪刀快，未宜伤此岁寒枝”。再看这幅墨竹图，虽然不是我们常见的亭亭玉立的修饰，看不见修长挺拔的竹杆，俊俏的竹叶。与之相比，也显得有些荒野。然而正是这种荒野，与题画诗一呼一应，从而又构成与常见的板桥“竹石图”不同的审美效果。有艺术评论家云：“牡丹美，丁香也美。”斯图就是荒稀野茂之美，她像大山中的少女纯朴无华。在审美领域应占一席之地。